Image

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ

Έχει τελειώσει το τμήμα Ιστορίας Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, έχει πραγματοποιήσει μεταπτυχιακό στην αρχαιολογική έρευνα στο πανεπιστήμιο του York και ολοκλήρωσε τη διδακτορική του διατριβή στο Πάντειο πανεπιστήμιο με θέμα τη διδακτική της ιστορίας μέσω θεατροπαιδικών τεχνικών με στόχο τη διαπολιτισμική εκπαίδευση των μαθητών της Δ Δημοτικού. Έχει πραγματοποιήσει συναυλίες σε Ελλάδα και Κύπρο ως μέλος της μπάντας magic de spell, έχει δημιουργήσει και παρουσιάσει δύο δικές του παραστάσεις σε φεστιβάλ θεάτρου δρόμου, σε κλειστά και ανοιχτά θέατρα καθώς και σε ανοιχτούς πολιτιστικούς χώρους. Έχει παρακολουθήσει τρία χρόνια μαθημάτων θεατρικού παιχνιδιού και δύο χρόνια κουκλοθέατρου. Έχει δουλέψει μέσω προγράμματος του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας ως εμψυχωτής σε κοινότητες Ρομά στη Νέα Σμύρνη Λάρισας, έχει διδάξει δύο εξάμηνα αυτοδύναμης διδασκαλίας στο Διεθνές Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, στα πλαίσια της διδασκαλίας αυτής έχει επιβλέψει πτυχιακές εργασίες. Την περίοδο 2022-2023 ήταν ακαδημαϊκός υπότροφος στο Παιδαγωγικό τμήμα Προσχολικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Κρήτης και εκπόνησε μία ή έρευνα με θέμα τη συνεργασία ανάμεσα στους γονείς και στους νηπιαγωγούς. Έχει διδάξει στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα για την ένταξη της δραματικής τέχνη στην εκπαίδευση του τμήματο2 θεατρικών σπουδών του Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου και ανήκει στην ομάδα ένταξης της Μύρτιδος στην εκπαίδευση και έχει διδάξει στο μεταπτυχιακό της δημιουργικής γραφής άλλα και σε προπτυχιακό επίπεδο στο τμήμα θεατρικών σπουδών στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου. Αυτή τη στιγμή εκπονεί μεταδιδακτορική έρευνα με τίτλο η «αξιοποίηση επιδαπέδιου/επιτραπέζιου βιωματικού παιχνιδιού  για την ενίσχυση διαπολιτισμικών δεξιοτήτων» παιδαγωγικό τμήμα Προσχολικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας.

 

Image

ΕΥΦΡΟΣΥΝΗ ΖΑΓΑΡΗ

Η Ευφροσύνη Ζάγαρη ολοκλήρωσε τις προπτυχιακές σπουδές της στην Κλασική Φιλολογία στο Πανεπιστήμιο Πατρών και κατόπιν μετέβη στην Αγγλία όπου απέκτησε το μεταπτυχιακό και διδακτορικό της δίπλωμα. Εν συνεχεία, πραγματοποίησε τη μεταδιδακτορική έρευνά της στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου. Έχει εργαστεί ως εντεταλμένη διδάσκουσα σε πανεπιστήμια στην Αγγλία και την Ελλάδα. Στο Tμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου δίδαξε Αρχαίο Δράμα. Η έρευνα της στην αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή λογοτεχνία έχει παρουσιαστεί σε διεθνή και ελληνικά συνέδρια. Οι δημοσιεύσεις της περιλαμβάνουν μια μονογραφία και άρθρα σχετικά με το αρχαίο θέατρο καθώς και επιμέλειες τόμων ρωμαϊκής λογοτεχνίας. 

 

 

 

Image

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΥΡΙΑΚΟΥ

Ο Κωνσταντίνος Κυριακού είναι σκηνοθέτης, ηθοποιός, θεατρικός συγ-γραφέας, μεταφραστής και πολιτισμολόγος. Είναι αριστούχος Διδάκτωρ Θε-ατρολογίας του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ (βαθμός άριστα παμψηφεί), όπου ήταν υπότροφος του ΕΛΙΔΕΚ. Απέκτησε επίσης Μεταπτυ-χιακό Τίτλο Σπουδών (αριστούχος πρωτεύσας) από το ίδιο τμήμα. Σπούδασε Θέατρο, Ελληνικό Πολιτισμό (αριστούχος υπότροφος και πρωτεύσας), Εκ-φραστική Επικοινωνία και μιλάει άπταιστα πέντε γλώσσες. 
Διδάσκει ως Εντεταλμένος Διδάσκων (ΕΣΠΑ) στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, ενώ δίδαξε και στο Τμήμα Θεά-τρου (Σχολή Καλών Τεχνών) του ΑΠΘ. Το 2020, συνίδρυσε, μαζί με την Κατε-ρίνα Μπιλάλη, τη Θεατρική Εταιρεία THEARTES. Την ίδια χρονιά διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά «Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο» και Καλλιτεχνικός Υπεύθυνος των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων ΕΣΠΑ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. 
Τιμήθηκε με το Βραβείο «Κάρολος Κουν» από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής στην κατηγορία «Διεθνές Θεατρικό Ρεπερτόριο» για τη σκηνοθεσία και την ερμηνεία του στη θεατρική παραγωγή Ay, Carmela!, και με Έπαινο Συγγραφής Θεατρικού Έργου για Παιδιά στα Κρατικά Βρα-βεία Συγγραφής Θεατρικού Έργου 2024 για το έργο του: Ιλιοδύσσεια (Ολό-κληρος ο Όμηρος σε μία παράσταση).
Επαγγελματική Εμπειρία: Ως σκηνοθέτης, έχει σκηνοθετήσει πε-ρισσότερες από τριάντα πέντε θεατρικές παραγωγές, θεατρικά δρώμενα και διαδικτυακά ντοκιμαντέρ. Ως ηθοποιός, έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από σαράντα πέντε θεατρικές παραγωγές, συνεργαζόμενος με το Εθνικό Θέα-τρο, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, τα Δημοτικά και Περιφερειακά Θέατρα (ΔΗΠΕΘΕ) Αγρινίου, Βόλου, Καλαμάτας, Κρήτης, Ρούμελης και Σερρών, κα-θώς και με αρκετές ελεύθερες θεατρικές ομάδες. 
Συγγραφή και Μετάφραση: Έχει συγγράψει δώδεκα θεατρικά έρ-γα, τρία εκ των οποίων έχουν βραβευτεί και επτά εκ των οποίων έχουν παρα-σταθεί. Έχει μεταφράσει περισσότερα από εβδομήντα θεατρικά έργα, μερικά από αυτά για πρώτη φορά στα ελληνικά. Περισσότερες από σαράντα πέντε μεταφράσεις του έχουν εκδοθεί και είκοσι έχουν σκηνοθετηθεί σε διάφορα θέατρα στην Ελλάδα και την Κύπρο. Πέντε από τις δημοσιευμένες μεταφρά-σεις του έλαβαν βραβεία και χρηματοδότηση από το Υπουργείο Εξωτερικών και Διεθνούς Συνεργασίας της Ιταλίας. 
Ακαδημαϊκό και Εκδοτικό Έργο: Έχει εκδώσει μία μονογραφία και δύο συγγράμματα με επιστημονικές μελέτες. Έχει επιμεληθεί διάφορους συλλογικούς τόμους και έχει επίσης επιμεληθεί και γράψει τα «Εισαγωγικά Σημειώματα» για δεκάδες βιβλία θεατρικών έργων, τόσο δικών του όσο και άλλων Ελλήνων συγγραφέων και μεταφραστών. Επιπλέον, έχει δημοσιεύσει άρθρα σε διάφορα επιστημονικά και λογοτεχνικά περιοδικά και θεατρικά προγράμματα και έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή επιστημονικά συνέδρια με τις παρουσιάσεις του.
 

 

Image

ΙΩΑΝΝΑ ΛΙΟΥΤΣΙΑ

Διδάκτορας του τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με αντικείμενο έρευνας τις πολιτικές περφόρμανς στα Βαλκάνια (1970-2000). Απόφοιτη των τμημάτων Θεάτρου ΑΠΘ (ειδίκευση Σκηνοθεσία), Ιστορίας-Αρχαιολογίας ΑΠΘ (ειδίκευση Ιστορία Τέχνης) και της Ανωτέρας Δραματικής σχολής «Σύγχρονο Θέατρο Β. Διαμαντόπουλος». 

Εργάζεται ως σκηνοθέτης, ηθοποιός, δραματουργός και θεατροπαιδαγωγός, ενώ από το 2013 δραστηριοποιείται και στον χώρο της περφόρμανς, με ξεχωριστή στιγμή την απονομή του Γ’ βραβείου στην κατηγορία περφόρμανς στη Biennale της Φλωρεντίας 2021 για το έργο της «Κάθε μέρα είναι μέρα της γυναίκας».

Από το 2012 αρθρογραφεί συστηματικά με θέματα γύρω από το θέατρο και τη λογοτεχνία.

Στα ερευνητικά της ενδιαφέροντα είναι η κοινωνικοπολιτική διάσταση της τέχνης, η τέχνη της περφόρμανς, η κριτική τέχνη και οι μέθοδο συνδυασμού θεωρίας και πράξης.    ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

 

 

 

Ενημερωμένο: Ιουνίου